ファッションの世界では、すべてのアクセサリーに背景があります。最も基本的なイヤリングから最も目を引くネックレスやチェーンに至るまで、私たちが身につけるジュエリーは、しばしば私たちの興味、性格、個性、信念を鮮明に反映しています。
パンツチェーンとその起源
ジーンチェーン、またはパンツチェーン、ウォレットチェーンとも呼ばれるものは、1970年代と1980年代のパンクおよびロックのサブカルチャーで初めて見られました。
元々、それらは非常に便利で実用的な目的を果たしていました：お金が失われたり盗まれたりするのを防ぐためです！ また、カオスとなるモッシュピットやハイエネルギーなコンサート中に、鍵やその他の重要なアイテムが盗まれたり失われたりするのを防ぐためにも使用されました。
しかし、パンクファッションが進化するにつれて、ジーンズチェーンの使用も変わり、個性の象徴であり、しばしば反逆の象徴に変わりました。ウォレットチェーンやジーンズチェーンがどのようにして年月を経てファッションアイコンになったのか、もっと深く見ていきましょう。
歴史と進化
ウォレットチェーンとパンツチェーンは、少なくとも数十年にわたる非常に華麗な歴史を持っています。元々はバイカーによって重宝され、バイクで夕日に向かって走る際に財布が失われたり盗まれたりするのを防ぐためでした。しかし年月が経つにつれて、パンツチェーンの使用も変わっていきました。それはファッションのアイコンとなり、しばしば荒々しいライフスタイルや遺憾なき反逆と結びつけられるようになりました。
1970年代のパンクロック・サブカルチャー
1970年代には、ジーンズチェーンは典型的なバイカーのオーラをはるかに超え、ポピュラーカルチャーの深いところまで浸透しました。
そのアクセサリーはスタイルと実用性を独特な形で融合させ、いくつかのサブカルチャーや特に特定の音楽ジャンルの関心を引きました。
パンツチェーンのトレンドを取り入れた最初のジャンルの一つがパンクムーブメントでした。パンクの先駆者たちはウォレットチェーンを取り入れ、それを独自で新鮮なものに変えました - 実用的なアイテムから、パンクロックの非主流派の価値観を忠実に示すエッジの効いたアクセサリーへと。
この時点で、財布チェーン、別名ジーンチェーンは、特徴的な服装とともに着用されると、目を引く自己表現の形となりました。バイカー、音楽愛好家、そして一般の人々も、安全ピンやスパイク、スタッズなど、さまざまなもので財布チェーンを飾りました。
ジーンズのチェーンは、パンクの精神に敬意を表し、反抗と個性、反体制の視点を象徴する強力で高揚するシンボルとなっていた。
1980年代のメタルサブカルチャーとメインストリームロック
1980年代には、それぞれが独自で印象的なスタイルの基礎を築いた多くのサブカルチャーが登場しました。同じ頃、ゴス、リベットヘッズ、その他のオルタナティブなシーンでメタルチェーンが本格的に流行し始め、彼らの装いに一種の謎や神秘性を加えていました。
実際、ゴスは彼らのダークでドラマチックな服装にバイカーウォレットやウォレットチェーンを取り入れることで知られていましたが、リベットヘッズは彼らのプロインダストリアルな服装にジーンチェーンを貸すことが好きでした。
1980年代は一般的に多様性が見られた時代で、サブカルチャーこれやそれやオルタナティブ音楽のアクトだけではなく、もっと多くのものがありました。当時のメインストリームのロックバンド、例えばガンズ・アンド・ローゼズやモトリー・クルーは、派手で華やかな服装にジーンチェーンを非常に熱心に取り入れていました。彼らはしばしばそれを体にぴったりとしたレザーパンツ、バンダナ、メタルインスパイアされたアクセサリーと組み合わせ、ウォレットチェーンを決定的なロックスターのジュエリーとして選び、その時代を過剰、無邪気な精神、反逆が日常だった素晴らしい時代として印象づけました。
1990年代のグランジカルチャー
1990年代の感動的な出来事を忘れることができる人がいるでしょうか？グランジムーブメントが音楽界に革命をもたらした時代です。
グランジアーティストやミュージシャンは、アンチファッションの姿勢とリラックスした態度で知られており、ファッションに対してもリラックスしたアプローチを採用しています。1990年代は、ジーンチェーンが破れたジーンズ、ビーニー、カーディガン、オーバーサイズのセーター、コンバースのスニーカー、フランネルシャツ、リサイクルショップの掘り出し物と融合された時代でした。これらはすべて、グランジライフスタイルに興味深い要素を加えました。ウォレットチェーンは、非常に微妙な方法で、ジャンルの反逆的なルーツをさらに強調し、その時代の無関心な精神を示していました。
パール・ジャムのエディ・ヴェダーは、ユニークなウォレットチェーンで彼のアンサンブルを引き立てる、無骨でくつろいだスタイルで非常によく知られていました。
1990年代のヒップホップ
ヒップホップの1990年代の支配は、ジーンチェーンが歓迎された新しくユニークなファッション規範に道を譲りました。
90年代のヒップホップアーティストは、パンツのチェーンをステータスシンボルと見なしていました。チェーンが大きくて派手なほど、それぞれのアーティストの豪華で大きなライフスタイルにより良く響きました。多くのアーティストは、銀と金でチェーンを作らせ、やがてジーンズチェーンは、レコード業界での成功と支配を誇示する手段となりました。
1990年代のレイブと2000年代のニューメタル
1990年代のレイブシーンは、ウォレットチェーンが自己表現と仲間意識の手段となる中心舞台でした。レイバーたちは、このアクセサリーを彼らの鮮やかな電気的な服装の延長として受け入れ、ネオンカラーの服や精巧なジュエリーと組み合わせることまでしました。
レイブシーンは伝統的に活気とエネルギーと結びつけられており、そのため、ウォレットチェーンは本当にこの雰囲気を次のレベルに引き上げました。エレクトロニックパンクやインダストリアルシーンの先駆者とされるThe Prodigyのバンドメンバーは、常に大胆で物言いのはっきりしたファッション選択をしており、その多くにウォレットチェーンが含まれていました。
ニューメタルはメタル、ヒップホップ、インダストリアルの良いところを融合させ、ウォレットチェーンはそのジャンルの反抗的な精神と同義語となりました。アーティストたちはしばしばそれを彼らの装いに加え、彼らの「向こう見ずな」スタイルの恐れを知らない延長として取り入れていました。
Limp BizkitのFred Durstは、彼のミュージックビデオでよくウォレットチェーンを身につけており、アーティストのアーバンでストリート風の美学を強調しています。
異なるサブカルチャーにおけるジーンチェーンについての最終的な考察
ジーンチェーンを身につけることは、財布や鍵を安全に保つためのアクセサリーではなく、あなたの個性やキャラクターを表現するユニークで非常に個性的な方法です。
そのエッジの効いた美学と信じられないほどの形状、機能性が、ウォレットチェーンを過去の音楽サブカルチャーで求められたのと同じくらい、現代でも引き続き人気がある理由です。